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题名我与京派的渊源——朱京生对话薛永年
被引量：1
- 1
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作者
薛永年
朱京生
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机构
中央美术学院
国家文物鉴定委员会书画碑帖组
中国美术家协会理论委员会
中国美术研究院美术研究所
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出处
《中国书画》
2013年第3期70-75,共6页
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文摘
朱京生：薛先生,以往多次听您提起青年时代向京派画家学画的经历,请您谈谈您与京派画家的交往。薛永年：京派的情况比较复杂。我们无论研究哪一段历史也无论怎么样作价值判断是第二位的,首先要把一些基本情况尽量搞清楚。
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关键词
京派
对话
渊源
青年时代
价值判断
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分类号
K825.72
[历史地理—历史学]
J205
[艺术—美术]
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题名鉴研书画与紫垣因缘——薛永年教授访谈
- 2
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作者
薛永年
李方红
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机构
中央美术学院人文学院
中国艺术研究院美术研究所
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出处
《故宫博物院院刊》
北大核心
2025年第1期133-143,共11页
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文摘
李方红:薛先生,您好!您是新中国培养的第一代美术史学者,虽多年在中央美术学院任教,但与博物馆界关系密切,新时期以来还是故宫博物院古书画研究中心客座研究员,后来又客座故宫博物院古书画鉴藏研究所,参与了不少工作。而且您年轻时也曾在吉林省博物馆(现吉林省博物院)工作过,所以,我想就您的治学道路、学术研究和学术方法与文博机构(特别是故宫博物院)的关系作一个访谈。可否先请您谈谈与故宫博物院最初的结缘?
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关键词
吉林省博物馆
中央美术学院
故宫博物院
学术方法
客座研究员
古书画
薛永年
书画鉴藏
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分类号
J212
[艺术—美术]
G894
[文化科学—体育学]
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题名徐邦达先生谈书画鉴定(之一) 薛永年笔记
- 3
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作者
徐邦达
薛永年
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机构
不详
中央美术学院人文学院
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出处
《紫禁城》
2015年第12期78-93,共16页
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文摘
书画鉴别解决作口叩的时代、作者问题，看来容易，但解决要综而观之。这对文物博物馆工作、出版工作都非常重要。头一步做不好，底下便出漏子。中国古代绘画传世作口明越往后越多，南宋以后易于识别，以前不易识别，东西愈多，愈易识别。
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关键词
书画鉴定
笔记
中国古代绘画
博物馆工作
作者问题
出版工作
识别
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分类号
J205
[艺术—美术]
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题名徐邦达先生讲书画鉴定(之五)--薛永年笔记
被引量：3
- 4
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作者
徐邦达(口述)
薛永年(整理)
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机构
中央美术学院
国家文物鉴定委员会
不详
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出处
《紫禁城》
2016年第4期128-149,共22页
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文摘
明清东西多了，注意点不同了，更细了，细到一个作家早晚期的不同。
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关键词
书画鉴定
笔记
宫廷画
年代
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分类号
J205
[艺术—美术]
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题名徐邦达先生讲书画鉴定(之六)薛永年笔记
被引量：2
- 5
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作者
徐邦达(口述)
薛永年(整理)
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机构
中央美术学院
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出处
《紫禁城》
2016年第5期98-119,共22页
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文摘
早期画家多，代笔亦多。宋元亦有，我们了解得少。龚贤（字半千）也有假，但分不清是假还是代笔。
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关键词
书画鉴定
笔记
画家
龚贤
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分类号
J205
[艺术—美术]
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题名徐邦达先生谈书画鉴定(之二)薛永年笔记
被引量：1
- 6
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作者
徐邦达(口述)
薛永年(整理)
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机构
不详
中央美术学院
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出处
《紫禁城》
2016年第1期92-131,共40页
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文摘
隋画家不多，传世作口叩少，故宫有展子虔《游春图》，作青绿山水，无款。我们的认定，是根据回前隔水黄绢上赵佶的签题和“宣和装”。
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关键词
书画鉴定
笔记
《游春图》
青绿山水
画家
赵佶
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分类号
J205
[艺术—美术]
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题名徐邦达先生讲书画鉴定(之四)薛永年笔记
- 7
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作者
徐邦达(口述)
薛永年(整理)
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机构
不详
中央美术学院
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出处
《紫禁城》
2016年第3期90-115,共26页
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文摘
李唐还是北宋人，在画院供职，年龄大于马和之，是范苋的略子，变了些。今之可作标准的可靠作品有：
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关键词
书画鉴定
笔记
李唐
画院
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分类号
J205
[艺术—美术]
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题名薛永年谈程大利山水
- 8
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《文艺生活（艺术中国）》
2021年第7期36-45,共10页
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文摘
大利的山水,是近年我最喜欢的山水画。从研究美术史的角度讲,在近代的美术出版家里,有一位学者型的画家黄宾虹,有世界眼光,更有民族文化自信,成为借古开今的一代宗师。程大利继承了黄宾虹的文脉,把自己山水画的发展建立在对中国山水精神充分理解的基础上,建立在对二十世纪以来中国画浮沉曲折认真反思的基础上,可以说是站在巨人的肩膀上向上攀登。
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关键词
黄宾虹
借古开今
薛永年
山水画
美术出版
山水精神
程大利
学者型
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分类号
J21
[艺术—美术]
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题名乃正书法的明法、善处与出新
- 9
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《大学书法》
2024年第6期14-19,共6页
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文摘
1988年中央美术学院创建了书法艺术研究室,不仅培养书法艺术专业人才,而且为各系学生开设必修的书法课,而全力主持创建这一研究室并把书法教育纳入现代美术教学的主要人物便是中央美术学院副院长、中国美术家协会理事、中国书法家协会会员、著名的油画家和美术教育家朱乃正。朱乃正在,1987年敲定了一份开展书法教学的报告,其中写道:“书法艺术是中华民族历史上最重要的文化现象之一……是最有代表性的东方艺术,是民族精神最基本的艺术表现形式……通过书法教育,可以使学生增强民族自尊与自信,可以把这种民族文化积淀而成的气质化为艺术创造的精神力量,在西方现代文化大量涌入的冲击下,保持强大的吞吐量,选择其优而扬弃其劣,并可转化为其他专业的艺术表现手段。”朱乃正之所以有如此明确的认识,在于他也是一名很有造诣的书法家。
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关键词
中央美术学院
中国书法家协会
中国美术家协会
书法教育
朱乃正
东方艺术
油画家
书法课
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分类号
J292.1
[艺术—美术]
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题名观衣雪峰君书法篆刻书后
- 10
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《书画世界》
2015年第5期66-66,6,共1页
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文摘
栖霞衣雪峰，韶秀有文，好学深思，以指导其博士论文之故，近年遂有接触。自世纪之交，衣君即师从王镛先生，受教于中央美院书法教学群体，由本科而硕士，由硕士而博士。多年来，以书法主导刻印国画，重视篆隶传统，致力融合碑帖，刻苦钻研经典，扩大取法范围，而于唐篆与陶文，用力尤多，故以篆隶融会行草，别具心得。
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关键词
书法篆刻
中央美术学院
国际教育学院
北京体育大学
学士学位
山东艺术学院
书法专业
王镛
薛永年
山东栖霞
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分类号
G643.8
[文化科学—高等教育学]
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题名20世纪中国美术史研究的回顾和展望
被引量：53
- 11
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《文艺研究》
CSSCI
北大核心
2001年第2期112-127,共16页
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文摘
本文认为具有悠久传统的中国美术史研究 ,在20世纪中随着西学东渐与社会变革 ,发生了划时代的变化 ,通过评述前后历经“改步变古”“推陈出新”和“交流开拓”三大时期中国美术史研究的发展演进 ,讨论在研究人员、研究资料、研究方向、撰述形式和研究方法五方面形成的若干特点及其成因 ,指出正是这些既不同于古代又不同于西方的特点及其成因 ,左右了20世纪中国美术史研究的全局与大势 ,导致了对这一领域中大量学术问题 ,诸如史与论、文献与文物、传记与风格、实证与观念、宏观与微观、自律与他律、视觉与文化、历史重建与理论阐释、学术自足与经世致用的研究 ,都不能不来自古代却又旨在超越传统 ,不能不引进西方却又必须立足自主选择 ,并引出了应有的启示。
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关键词
理论阐释
自足
发展演进
推陈出新
传记
时代
传统
中国美术史
风格
研究资料
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分类号
J221
[艺术—美术]
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题名关于中国古代的画派
被引量：3
- 12
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院人文学院
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出处
《艺术百家》
CSSCI
北大核心
2014年第6期30-31,共2页
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文摘
概括中国古代的画派,大略有两种,一种是艺术传派,另一种是地域群体。所谓艺术传派,是因师承传授和风格影响而成的画派,唯一开派者创造性的画风,引起了无数追随者的学习,主宰这一派的风格。所谓地域群体,是因思想、风格和创作条件相近而形成的区域艺术圈。这种群体,往往不只一名代表人物,若干代表画家的风格既有一致性,又各擅胜场。每个代表人物也都各有传派。不论艺术传派,还是地域群体,其出现与发展都离不开一定的条件,离不开特定地域的自然风貌、风土人情和历史文化。明清两代,特别是明末清初以来,中国美术发展中的一个重要现象,就是地域性画派的兴起和昌盛。这与中国社会结构的变化、地域经济文化建设的自觉不无关联。深入研究两种画派对文化发展的特殊作用,思考艺术传派特别是地域画派盛衰的历史经验,借鉴先贤自觉按艺术规律推动画派发展的举措,有利于今天美术的发展繁荣。
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关键词
中国美术史
古代画派
美术创作
艺术传派
地域群体
地域经济
文化建设
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Keywords
Ancient Painting School
Artistic School Passed from one Generation to Another
Regional Group
Regional Economic and Cultural Construction
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分类号
J20
[艺术—美术]
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题名当代中国画缺什么
被引量：4
- 13
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作者
薛永年
吴悦石
梅墨生
张公者
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机构
中央美术学院
中国国家画院吴悦石工作室
中国国家画院理论研究部
《中国书画》编辑部
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出处
《中国书画》
2010年第4期98-99,共2页
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文摘
张公者：当今的中国画创作可谓异彩纷呈,但是综观历史,今天的中国画又有多少可以写入绘画史中？今天,《中国书画》就当代中国画的创作做一个论坛,主旨是如何能促进当代中国画创作的良性发展,为中国画的未来而展开讨论。今天我们可以少谈些中国画创作的成绩,主要是找出问题,只有找出问题才能够向前发展。因此,我们设定了论坛主题,即＂当代中国画缺什么？＂今天请到三位先生,薛先生是著名的中国画研究学者;吴先生擅长各种题材、技法的创作,又精通鉴赏,且有留学背景;梅先生也是兼书画创作、理论研究于一身的人物。请三位放所欲言,为当代中国画创作＂开药方＂,缺什么咱们就补什么。
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关键词
中国画创作
当代
《中国书画》
良性发展
留学背景
书画创作
绘画史
论坛
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分类号
J212
[艺术—美术]
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题名论京津画派
被引量：1
- 14
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作者
薛永年
朱京生
赵强
杭春晓
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机构
中央美术学院
中国艺术研究院
天津市文物公司
中国艺术研究院美术研究所
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出处
《中国书画》
2006年第8期100-102,共3页
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文摘
杭春晓:就学理而言,京津画派并非一个成熟的学术概念。虽然俞剑华早在1928年《现代中国画坛的状况》一文中,就提及"京派"的概念,并将其并列于海派,但其后这样的名称并未得到推广,甚至是被逐渐遗忘。故而,京津画派不同于海上画派、岭南画派,是近年来方才逐渐被提出并被接受的概念。甚至,对于它的关注也仅仅发生于近十年间。其中,天津人民美术出版社2002年出版《中国近代画派画集》丛书时,将京津画派单出一集,并与海上画派、岭南画派并列,对于这一概念的推广起到了较为重要的积极作用。此后,2004年北京中贸圣佳拍卖公司组织了"京津画派专场拍卖",并由长城出版社出版《京津名家绘画选集(壹)》,对于这一概念的广泛接受起到了进一步的推动作用。从某种角度上看,京津画派近年来逐渐受到人们重视。
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关键词
京津画派
画坛
北京
传统派
画家
湖社画会
美术家
湖社
美术史
绘画史
绘画艺术史
陈师曾
中国画学研究会
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分类号
J209.2
[艺术—美术]
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题名灵山秀水梦江南——刘云山水画的跨越式探索
被引量：1
- 15
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
中国美术家协会理事会理论艺术委员会
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出处
《创作与评论》
CSSCI
2013年第2期85-86,共2页
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文摘
对于水墨语言中光色语汇的拓展，可说是刘云对中国山水画的特殊贡献。他打通中国画的布白与西方的平面构成，在黑与白的对比中，把留白转换成留光为突破口，从而巧妙地得体地发挥色彩与光影的效用，开辟出中国意味十足又富于现代视觉感受的路径。
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关键词
中国山水画
刘云
跨越式
江南
灵山
水墨语言
特殊贡献
平面构成
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分类号
J212
[艺术—美术]
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题名黄宾虹与近代美术史学
被引量：14
- 16
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《南京艺术学院学报（美术与设计）》
2004年第4期28-34,共7页
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文摘
本文通过对黄宾虹的美术史著述几个方面的考察,分析了黄宾虹美术史学研究的特点,指出其新开拓、新认识与新成就,肯定了黄宾虹在近代美术史学研究所作的不可替代的贡献。
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关键词
黄宾虹
美术史学
贡献
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Keywords
Huang BingHong, art history
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分类号
J120.9
[艺术—艺术理论]
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题名桃李不言 下自成蹊——刘凌沧先生的为人与治艺
被引量：6
- 17
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《中国书画》
2009年第11期23-57,共35页
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文摘
刘凌沧先生（1908～1989年）是一位精于传统的人物画家,也是一名学兼中西的绘画史论学者,更是一位循循善诱的艺坛师表。在近七十年的艺术生涯和先后四十余年的课堂教学中,他总是致力于民族民间绘画传统的钩玄抉微,以自己对中国画优秀遗产的真知与实诣,支持并补充着中国画教学改革者的努力,不但创作了一批精工而又妍雅的人物历史画,而且与任教同道携手培养出一代又一代的国画新星。
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关键词
中国画教学
桃李
民间绘画
课堂教学
艺术生涯
改革者
历史画
人物
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分类号
J205
[艺术—美术]
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题名豪情彩笔话霜红——徐燕孙及其艺术
被引量：5
- 18
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院美术史系
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出处
《中国书画》
2003年第11期48-61,共14页
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文摘
45年前,我17岁时考进北京中国画院第一个进修班,分到人物组,向吴光字先生学画人物仕女,听吴先生说,他是霜红楼主徐燕孙的弟子。两年后,我进入中央美术学院美术史系攻读本科,由刘凌沧先生上国画课。他得悉我曾从学于吴光宇,便说:'我和吴先生是师兄弟,都出自徐门。'后来我陆续看到不少徐燕孙的作品,豪情彩笔,生动传神,又听说近代许多老一辈人物画名家都曾受业于徐氏,便对这位太老师留下了深刻印象,感觉他是20世纪开创中国人物画传统派新风的大家,是影响北方人物画坛几达半个世纪的一代宗师。可惜由于我一来忙于古代画史的钩沉,二来徐先生在1957年遭到厄运后巳被历史尘封,作品难觅,资料星散,已难于多所了解。前两年,在京城名记包立民先生的介绍下,我认识了香岛的青年画家陈东阳君,拜观了他倾力购藏的徐氏佳作,还有他收集的徐氏门生的回忆录,不免深为感动,允馀做些研究,帮助他把这尘封已久的历史光辉再现给关心传统的世人。只是由于杂事踵接,一直未能如愿。去年在《画廊一徐燕孙专辑》上读到论述徐氏生平和艺术的几篇文字,叙述充实,评说得当,唯有一些史实尚待详考,一些艺术分析亦可深入。为了推进民国画坛和徐燕孙研究的深入,现根据个人了解的材料。
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关键词
徐燕孙
霜红楼主
国画院
中央美术学院
刘凌沧
生动传神
画史
太老师
吴光宇
中国人物画
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分类号
J209.2
[艺术—美术]
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题名写意精神丝路情——杨晓阳的画
被引量：1
- 19
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《中国书画》
2017年第1期100-103,共4页
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文摘
杨晓阳,1958年生于陕西西安。1979年考入西安美术学院国画系,1983年毕业,同年考上研究生,1986年毕业并留校任教。曾任西安美术学院院长、教授,博士生导师。现为中国国家画院院长,全国政协委员,中国美术家协会副主席,中国文联第十届全委会委员等。杨晓阳出生在西安,那里是汉唐古都和丝路起点。在他的感情深处,流淌着奔腾不息的黄河之水：他多年的写生考察,始终不离丝绸之路的主线：他开阔的视野,更关注着丝绸之路上的文明互鉴。在四十余年的艺术实践和文化思考中,他既是写实风格主题画创作的能手,
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关键词
写意精神
杨晓阳
西安美术学院
大写意
中国国家画院
美术学院院长
国画系
中国文联
中国美术家协会
主题画
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分类号
J212
[艺术—美术]
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题名岱岳还留一片云——张安治师的中国画
被引量：1
- 20
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作者
薛永年
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机构
中央美术学院
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出处
《中国书画》
2007年第12期42-49,3,138,共10页
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文摘
张安治先生是20世纪著名的画家、诗人和美术理论家。我最早知道张先生的名字,并不是因为阅读他的美术论著,而是在刊物上看到他的山水小品。记得其中一幅描写苏州石湖,画得简洁生动,题诗尤为清逸晓畅,以至事隔多年我还能默诵出来。这件小品作于1957年,我还是十几岁的少年,不过已经喜爱诗画了。也许由于这个印象深深嵌在心中,所以"文革"后报考研究生的时候,我便拜在张先生的门下。
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关键词
张安治
美术理论家
简洁生动
绘画创作
写意画
美术史论
传统技法
大树风号图
扬州八怪
云林
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分类号
J205
[艺术—美术]
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